Después del ensayo

“Del teatro me tendrán que sacar con los pies por delante”

Tal vez sea esta afirmación de Ingmar Bergman el punto de partida de esta historia íntima, de este texto dramático, tan personal, del maestro.

DESPUÉS DEL ENSAYO es la obra, el testamento como hombre de teatro, de un Bergman ya maduro, que se autoanaliza de forma implacable, sincera y atormentada…

Esta obra es una reflexión sobre la vida que no se quiere o no se puede vivir. Es, también, la demostración de la existencia de determinados comportamientos humanos emocionalmente desequilibrados que, inevitablemente, se repiten y que, por ello, hacen imposible, aunque se intente desde el amor, que puedan ser soportados o perdonados. En DESPUÉS DEL ENSAYO Bergman nos habla de la tragedia del desamor, de la asunción de la soledad y de la derrota de las creencias ante el paso arrasador de la vida.

Nabuco

Nabuco

Ópera en cuatro actos de Giuseppe Verdi

Se trata de una ópera en cuatro actos con música del compositor Giuseppe Verdi. Está basada en el Anti- guo Testamento y la obra Nabuchodonosor de Francis Cornue y Anicète Bourgeois.

Su estreno el 9 de marzo de 1842 en el Teatro alla Scala de Milán fue un rotundo éxito, en parte por el

famoso coro Va Pensiero que tan bien cuajaba con los ideales del movimiento de independencia italiano, convirtiéndose el autor y su coro, sin pretenderlo, en uno de los símbolos del movimiento de la unidad de Italia. Hasta tal punto llegó la fama del autor que había pintadas en las paredes de las calles con el acróstico “¡VIVA VERDI! (VIVA Vittorio Enmanuel Re Di Italia)”, en alusión al rey Víctor Manuel de Saboya futuro rey de la Italia uni cada, burlando así la censura de la policía austríaca.

La cantante calva

La cantante calva
de Eugène Ionesco

Ionesco fue, junto a Samuel Beckett, el padre del teatro del absurdo. Mediante éste, el autor hace de un texto burlesco un juego dramático; y de un texto dramático un juego burlesco.

Hace sesenta y siete años del estreno de La cantante calva, obra de un autor joven y desconocido al que,

según él, no le gustaba el teatro. Eugène Ionesco estrenaba la que se convertiría automáticamente en una obra culmen del teatro del siglo XX y una de las obras más representativa del llamado teatro del absurdo. Una gran comedia que es en sí misma una gran tragedia. Así la cali có su autor, todavía perplejo por escuchar las risas del público de París en la noche del estreno.

El Cascanueces

El Cascanueces

Ballet Nacional Ruso

Una niña llamada Clara y su hermano Federico reciben como regalo un fabuloso castillo en el que se escuchan campanas y, al abrirse puertas y ventanas, se ven damas y caballeros, con sombreros y trajes de gala, paseando por los salones, y niños que bailan al son de la música.

Desde su esterno, el ballet ha sido representado en muchos lugares diferentes y se ha convertido quizá en el más popular de todos los ballets en los países occidentales, principalmente representado en Navidad.

El funcionamiento del Ballet Nacional Ruso hunde sus raíces en la tradición del Teatro Bolshoy ya que su di- rector, Sergei Radchenko, fue durante más de 25 años el principal bailarín del centro de danza de ballet más famoso del mundo.

Ara Malikian

Ara
Malikian
La Increíble Gira de Violín

Ara Malikian es un personaje de prestigio y de fama internacional que le permite colaborar siempre que puede en proyectos destinados a mejorar la vida de las personas más desfavorecidas, sobre todo cuando se trata de niños. Así cada año colabora con la ONG Acción contra el hambre.

Se inició en el violín a muy corta edad de la mano de su padre. Su talento fue reconocido tempranamente a pesar de las difíciles circunstancias que la guerra civil libanesa le obligaron a vivir. Dio su primer concierto importante con 12 años.

Como intérprete es poseedor de un amplio repertorio que incluye la práctica totalidad de las grandes obras escritas para violín: conciertos con orquestas, sonatas y piezas con piano y música de cámara.

Una gata sobre un tejado de zinc caliente

Una gata sobre un tejado de zinc caliente de Tennessee Williams

Se trata de un intenso drama familiar protagonizado por el actor andaluz Juan Diego junto a Eloy Azorín, lleno de ese sentido del humor que nos hace reír en momentos dramáticos. Muchos tenemos en la memoria la película de Richard Brooks protagonizada por Paul Newman y Elizabeth Taylor, pero la obra original de Tennessee Williams merece una nueva revisión para mostrar facetas más ocultas e incidir en temas tan

actuales como la familia, la enfermedad, la ambición, la adicción, el amor y sobre todo el desamor.

Esta versión de Una gata sobre un tejado de zinc caliente busca conmover al espectador, hablar de con ictos universales como la muerte, la mentira, el sexo y todo lo que ocurre ante una gran crisis dentro del núcleo familiar.

La obra ganó el Premio Pulitzer de Drama en 1955. El autor ya había conseguido este galardón en 1948 por la obra Un tranvía llamado Deseo.

Prefiero que seamos amigos

Prefiero que seamos amigos de Laurent Ruquier

En esta entrañable comedia del francés Laurent Ruquier vemos a dos amigos, tan cercanos y tan cómodos uno en la compañía del otro, que cuando uno quiere cambiar las reglas de la amistad, el otro está total- mente cegado y es incapaz de ver más allá.

Aquí está servida la comedia. Uno busca algo más pasional que el sofá, la peli y una pizza en compañía de su amigo, charlando e intercambiando historias de conquistas.

Las relaciones y la búsqueda del amor nunca son fáciles y aquí disfrutamos de la odisea que es para Claudia y Valentín aprender a quererse.

Suor Angélica

Suor Angélica

Taller Lírico Loving Opera

Directora: Lucía Marín

Se estrenó en el Metropolitan Opera House de Nueva York el 14 de diciembre de 1918. Es la segunda de las tres óperas que conforman El tríptico. Cada una ellas es una alegoría de una de las partes de la Divina Co- media de Dante. Suor Angelica se correspondería con el Purgatorio. Las sopranos en general parecen gustar de este papel. Entre las cantantes que la han interpretado destacan Mirella Freni, Renata Scotto, Katia Riccia-

relli o Renata Tebaldi, pero sobre todas ellas está María Callas, “La Divina”, que con sus excelentes dotes vocales y dramáticas fue capaz de hacer llorar al auditorio completo en sus interpretaciones de la aria Senza Mamma.

Loving Opera – Taller Lírico nace en el intento de difundir y acercar la ópera y el resto de géneros escénicos al gran público y a los artistas noveles. Lucía Marín, directora de orquesta jiennense, tiene un amplio repertorio sinfónico y lírico. Ha dirigido orquestas entre las que destacan la Orquesta de Córdoba, la Orquesta Sínfónica de Galicia, UKSO Symphony Orchestra y ISU Symphony Orchestra. Ha sido premiada por la Real Academia de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungría de Sevilla, XI Concurso Internacional de Dirección de Orquesta “Mestre Ferríz”. Lucía ha sido directora titular de la University of Kentucky Philharmonia y directora asistente de la Univer- sity of Kentucky Symphony Orchestra & Opera Theatre.

JORNADA DE INAUGURACIÓN

 

 

Orquesta Sinfónica Festival de Otoño

Sinfonía no5 de L.V. Beethoven Obertura 1812 de Tchaikovsky

Director: Ángel Luis Pérez Garrido

“El turismo sostenible se compromete a ejercer un bajo impacto sobre el medio ambiente y cultural, al tiempo que contribuye a generar ingresos y empleo para la población local. Ser respetuosos con los patrimonios culturales que conocemos, cuidar y valorar la naturaleza” Organización Mundial de las Naciones Unidas

La Orquesta Sinfónica del Festival de Otoño esta compuesta por músicos jiennenses, grandes profesionales con una larga y reputada trayectoria que desarrollan su carrera profesional tanto dentro como fuera de nuestra tierra.

Su director, Angel Luis Pérez Garrido, linarense de nacimiento, es Profesor Asociado en la Universidad de Málaga, Doctor en Educación Musical “CUM LAUDE”, Director de Orquesta/Conductor cátedra de direc- ción de orquesta en el Real Conservatorio Superior “Victoria Eugenia de Granada” y Vicepresidente de la Federación Internacional de Festivales Eurochestries.

“AGOSTO (CONDADO DE OSAGE)”

Viernes 25 de noviembre / Teatro Infanta Leonor / 21:00 horas

“AGOSTO (CONDADO DE OSAGE)”

Teatro a beneficio de la Asociación Jiennense de Esclerosis Múltiple

Entradas: Entrada única: 12,00 euros.